
Елена Еременко – талантливая певица, обладающая чарующим меццо-сопрано, лауреат международных конкурсов и руководитель компании «Классик», специализирующейся на организации гастролей. За ее плечами проведение таких крупных мероприятий, как концерты Патрисии Каас, Тото Кутуньо, Хосе Кура, Рикардо Фольи, Пупо и многих других. А еще она заботливая мама двух детей и просто очень обаятельный человек.
- Елена, вы родились и выросли на Урале?
- Да, я из Нижнего Тагила, города, который я очень люблю. Там я закончила музыкальную школу по классу виолончели и музыкальное училище. С 1987 года я живу в Екатеринбурге. Сначала была консерватория, потом аспирантура, работа в Оперном театре и стажировка в Италии. Но самые первые шаги были сделаны именно в Тагиле. Причем вокалом я начала заниматься случайно. На одном из отчетных концертов музыкальной школы ко мне подошла дирижер-хоровик и предложила прослушивание. На вокальное отделение я поступила без особого труда, хотя, если честно, о театральных подмостках никогда особо не мечтала. Дело в том, что мои родители – рабочие люди, всю свою жизнь трудившиеся на «Уралвагонзаводе». Они говорили мне, что это тяжелый хлеб, но в то же время верили в меня.
- Какие люди сыграли важную роль в становлении вас как личности?
- В первую очередь, Мария Каллос. У нее великолепное сопрано, и в то же время это человек со сложной судьбой и со скандальной карьерой. Она одной из первых начала не просто петь на сцене, но и одновременно играть, как настоящая драматическая актриса. Она сломала все стереотипы, и это было здорово. Она интересна мне и как личность, со своей харизмой, сумасшедшей энергетикой. Она берет чем-то необъяснимым, захватывает, убеждает.
Среди близких людей особое место в моей жизни и карьере занимает Народная Артистка России, профессор Маргарита Георгиевна Владимирова, мой педагог из консерватории. Я билась три года, чтобы поступить в класс именно к ней. Она брала всем – идеальным вокалом, харизмой, личной организованностью.
- Вы начали свою карьеру в середине 90-х. Каково это было?
- Моим государственным экзаменом была «Пиковая дама» в нашем оперном театре. Сразу после этого я и была зачислена в него. Это был 1995 год, бренное время. Но я очень благодарна, что меня туда пригласили. Мне запомнилась каждая постановка. В театре я проработала четыре года, а затем уехала на стажировку в Италию на пару лет. После Италии я решила не возвращаться в театр, потому что начала заниматься собственными проектами – организацией гастролей.
- Насколько сложно сегодня, на ваш взгляд, сделать карьеру в театральной сфере? Что для этого нужно?
- Есть такой авторский фильм под названием «Кошечка», в котором Михаил Ефремов играет роль балерины. Там звучит такая фраза: «Талант ничего не решает». Ключевое слово здесь «решает». Если человеку что-то дано, это можно развить с помощью прилежания. Но дальше должно быть что-то еще: удача, стечение обстоятельств, нужные люди. Ты можешь предложить то, что умеешь, но этот голос, этот инструмент должны быть кому-то нужны. И не нужно обижаться, что ты такой волшебный и никому не нужный. Значит, не судьба. Оглядываясь на свою жизнь, я могу сказать только одно: да бог каждому пройти то, что прошла я, ведь это масса интересных проектов, концерты, фестивали за рубежом, конкурсы. К примеру, в прошлом году я выступала на рождественском фестивале в Торонто, в филармоническом зале на 6000 мест. Мы пели итальянскую программу. Было замечательно.
Вы знаете, пение – это «опиум». Если ты однажды попробовал петь со сцены, почувствовал этот драйв, эту отдачу, хочется петь еще и еще. Если долго не поешь, начинает «болеть голова», хочется высказаться.
- Вы провели в Италии в общей сложности около двух лет. Что вы открыли для себя за это время?
- Во-первых, выучила итальянский. Я впитывала все – язык, культуру и, конечно же, стилистику исполнения. Во время стажировки к нам в Академию приезжали французские, немецкие мастера, давали открытые уроки. Вообще я очень люблю Италию. Итальянцы – очень самовлюбленный народ. Только та нация, которая очень себя любит, смогла бы выжить с тех самых античных времен, сохранить свою культуру и генофонд. Они убедят кого угодно, что вот на этом самом камне сидел Цезарь. У нас, к сожалению, нет этого хорошего русского шовинизма. И если в Италии, как нигде, развита клановость, семейственность, то в нашей стране, к примеру, вести семейный бизнес очень опасно. Более того, вы не попадете в итальянскую семью без рекомендаций, вам даже не откроют дверь. Но если вас приняли, вы будете как член семьи. Для меня все это было откровением, ведь в нашем представлении итальянцы – это только веселые, жизнерадостные «макаронники». Что касается ведения дел, то нам надо поучиться у них. Если они подписали договор, то можно быть уверенным, что они не подведут.
- Идея организовывать концерты пришла к вам именно в Италии?
- Да, и поначалу я даже не представляла, как я буду это делать. Тогда ведь не было таких технологий рекламы и пиара. Мое первое мероприятие состоялось в 2002 году. Это был концерт оркестра Павла Когана «Время собирать камни», в котором пела я сама и мой коллега Стас Швец. Дирижировал Феликс Коробов, который сегодня работает в Музыкальном театре имени К.С. Станиславского. Выступали мы в Оперном, на следующий день был концерт в Нижнем Тагиле, а третий день сделали камерным – играли и пели Рахманинова. Я многому тогда научилась. Ну а потом были Хосе Кура, Тото Кутуньо, Рикардо Фольи, Патрисия Каас.
- Опыт оперной певицы помогает вам в бизнесе?
- Если это организация концерта Алессандро Сафины, то да. Если речь идет об эстрадных исполнителях, то в меньшей степени. Но в любом случае, узнав, кто я, артисты понимают, что я в этом бизнесе не случайный человек. Если хотите, это своеобразный «менталитетный минимум».
- Что нужно, чтобы организовать идеальный концерт?
- Деньги. Если нет финансовой составляющей, спонсоров, медиа-поддержки, работать невозможно. Я стараюсь сводить затратную часть к минимуму, чтобы продать больше недорогих билетов, чтобы соблюсти покупательскую способность. Не потому что хочу положить в карман много денег – все мы работаем, чтобы иметь прибыль. Главное – чтобы довольны остались все.
- Кого из артистов сегодня выгоднее всего привозить?
- Лепса. Но он, как правило, никому не «отдается». У него есть своя команда, которая занимается рекламой. У нас «роковый» город, поэтому выгодны все проекты, связанные с роком – и зарубежным, и отечественным. Итальянцев у нас тоже любят, но тут есть свои нюансы. Нужно понимать, что, к примеру, Умберто Тоцци и Джанни Моранди замечательные, но у нас их знают плохо, а, скажем, с «Рикки и Повери» история уже другая: вы сами видели, чтобы творилось в зале, когда они выступали прошлой весной. Есть также артисты, которых привез сюда раз или два, и становится очевидно, что ими уже «наелись». Есть такое выражение – «сбитые летчики».
- Елена, в чем, по-вашему, сегодня основная сложность в таком бизнесе, как организация гастролей?
- Самая большая сложность – это подписать договор, чтобы все стороны были довольны. Нюансов много, но если нет договора, то в нашем бизнесе нет никаких гарантий. В этом плане с иностранцами, конечно, работать гораздо проще. Если с ними контракт подписан, в них можно быть уверенным. У меня был печальный опыт, когда наш артист, с которым уже была договоренность, ушел внезапно к другим организаторам. К сожалению, далеко не все мои коллеги ведут бизнес честно. Но с этим, увы, ничего не поделаешь.
- Поддерживаете ли вы отношения с артистами, которых вы привозите?
- Только профессиональные. Согласитесь, что лучше держать дистанцию: это гарант взаимного уважения и доверия. Хотя живой контакт нужен всегда. Тех же итальянцев я всегда поздравляю с Новым годом, Пасхой, а они меня. Но никакого панибратства – от этого деловые отношения только рушатся.
- С кем из артистов вам было интереснее всего общаться? Приходилось попадать в нестандартные ситуации?
- Несколько лет назад я привозила в Екатеринбург «Бриллианты мирового балета», очень дорогой венский проект, в котором участвовали танцовщики из Франции, США и других стран. После выступления я должна была вести их в «Кэф». Через переводчика я поинтересовалась, что бы они хотели заказать на ужин. Они все дружно стали кричать на русском «пельмени» и «водка», и это артисты балета! Я просто опешила, но раз артисты хотят.. Где еще они попробуют это блюдо, как не на Урале. Позвонила шеф-повару и попросила в срочном порядке приготовить пельмени. Как они все были довольны! Никто из артистов не пошел спать, а как они отплясывали после ужина! Это было что-то!
- Елена, при таком напряженном графике остается ли у вас время на себя?
- Я очень люблю полениться в свое удовольствие, полежать. Но это не безделье, а именно отдых, необходимый, чтобы набраться сил, энергии. Люблю просто погулять по зеленой роще с моим любимым спаниэлем Никой. Детям уже по 19 лет, они взрослые, каждый учится в своем институте: дочь Анита изучает менеджмент, сын Кеша поступил в Химико-технологический университет имени Менделеева в Москве. Причем оба закончили музыкальную школу: у Аниты абсолютный слух, а у Кеши очень мягкие пальцы. Но они это никак не используют. Получилось, что чем проще, тем ненужнее.
- А отпуск где любите проводить?
- Летом я обожаю ездить к родителям на Капасиху – это под Нижним Тагилом. Там у нас деревянный дом, где мы собираемся всей семьей, загораем, обливаемся водой, а как замечательно там дышится! Какая Турция, какой Бали? Если в будущем мне и захочется экзотики, я обязательно поеду в Гоа. Там есть чем подпитаться…
подготовила Елизавета Жиляева













